ศิลปะที่มีคำว่า

เธอนำเสนอตัวเองว่าเป็นคนมองโลกในแง่ร้าย เธอต้องการการมองโลกในแง่ร้ายของเธอนั่นเป็นวิธีเดียวที่จะทำให้เธอมีชีวิตอยู่เจนนี่ฮอลเซอร์พูดบ่อย ๆ เธอไม่เคยอธิบายอย่างนั้น บางทีเธอต้องการให้เขามีความคิดสร้างสรรค์ จากนั้นเขาจะต้องเป็นพลังที่แข็งแกร่ง ผู้หญิงแคบ ๆ เกือบ 60 ปีทำงานเหมือนติดเนื้อหาที่เธอชอบ: ด้วยคำพูดและแสง บางทีการมองโลกในแง่ร้ายของเธอก็ทำลายความกังวลของเธอเกี่ยวกับโลกที่ปรากฏในงานของเธอ: พลังและการกดขี่ความยากจนและการแสวงหาผลประโยชน์การทรมานและสงคราม - ปัญหาของเธอเป็นเรื่องท้าทาย

มันเกี่ยวกับการเชื่อมต่อที่ยิ่งใหญ่เสมอ เมื่อตอนเป็นเด็กในรัฐโอไฮโอเธอไม่ได้แค่ทาสีต้นไม้หรือบ้าน แต่ต้องการที่จะพรรณนาประวัติศาสตร์โลกบนกระดาษม้วนยาว: "ฉันวาดภาพของเรือโนอาห์และยิ่งกว่านั้นสิ่งประดิษฐ์" เธอกล่าว อาจเป็นเพราะพ่อของเธอเป็นตัวแทนจำหน่ายรถยนต์ แม่ทำงานเป็นครูสอนขี่ม้า ต่อมาเมื่อเจนนี่ฮอลเซอร์เป็นศิลปินนามธรรมที่อาศัยอยู่ในนิวยอร์กเธอผลักดันขีด จำกัด ของเธอด้วยสีสันและผ้าใบ “ ฉันล้มเหลวในการถ่ายทอดความกังวลของฉัน” เธอกล่าว “ ฉันไม่สามารถวาดได้เช่นเดียวกับแกร์ฮาร์ดริกเตอร์ตัวอย่างเช่น” บางทีนั่นอาจทำให้เธอเป็นคนมองโลกในแง่ร้ายที่มีประสิทธิผลเช่นกันว่าเธอก็เป็นนักเรียลที่ยิ่งใหญ่เช่นกัน เมื่อมองย้อนกลับไปดูว่าเธอเชื่อว่าเธอไม่เก่งในฐานะจิตรกร ดังนั้นเธอจึงนำข้อความไปไว้ในรูปภาพของเธอเพื่อขนย้ายเนื้อหาและทำให้มิติใหม่ของศิลปะ



ข้อความศิลปะสำหรับพื้นที่สาธารณะ

Jenny Holzer เริ่มต้นในปี 1977 ด้วยประโยคที่เธอเรียกว่า "Truisms", "truisms": "Ambivalence สามารถทำลายชีวิตของคุณ" หรือ "ความกลัวที่เก่าแก่ที่สุดของคุณแย่ที่สุด" - หรือคำแถลงส่วนตัวของคุณ: "ปกป้องฉันจากสิ่งที่ฉันต้องการ" ฉันอยู่หน้าสิ่งที่ฉันต้องการ เธอพิมพ์ข้อความของเธอลงบนโปสเตอร์และเสื้อยืดแล้วนำไปใส่ตามถนนในนิวยอร์ก

ตั้งแต่นั้นมางานศิลปะของเธอยังคงอยู่ในที่สาธารณะเสมอ แต่มันเปลี่ยนไปได้รูปร่างและความเปล่งปลั่ง ในไม่ช้าเจนนี่ฮอลเซอร์ก็ดำเนินการเรียกใช้ข้อความของเธอบนแผงไฟ LED, จอแสดงผลที่มีไฟ LED ในภายหลังในโปรเจ็ค พวกเขาเดินข้ามหน้าอาคารสถานกงสุลในกรุงเบอร์ลินในเวลากลางคืนและสะท้อนให้เห็นในทะเลสาบของเวนิส พวกเขาคดเคี้ยวขึ้นหอกของพิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ในนิวยอร์กและวิ่งข้ามคานเพดานของ Neue Nationalgalerie ของกรุงเบอร์ลิน

ดูเหมือนว่าศิลปะของพวกเขาจะเข้ากันได้กับทุกสถานที่และอยู่ในทุกอาคาร ดังนั้นเธอจึงกลายเป็นศิลปินยอดนิยมสำหรับอนุสรณ์และอนุสาวรีย์ เธอเป็นแขกประจำในงานศิลปะสำคัญ ๆ เช่น Documenta มาหลายปีและในปี 2533 เป็นผู้หญิงคนแรกที่ออกแบบ American Pavilion ที่ Venice Biennale และได้รับรางวัล Golden Lion ทันที

รูปภาพข้อความของ Jenny Holzer มีพลังทางอารมณ์อยู่ก่อนที่จะอ่าน และลึกยิ่งขึ้นถ้าคุณได้อ่าน



บางครั้งศิลปินก็ซ่อนตัวอยู่ใกล้งานของเธอและเฝ้าดูผู้คนขณะที่พวกเขาเดินผ่านหยุดหยุดแล้วเริ่มอ่าน ปฏิกิริยาของผู้ชมของเธอเป็นส่วนหนึ่งของงานศิลปะของเธอ และไม่เคยดุร้ายเช่นนี้ในโครงการที่ยังคงสำคัญที่สุดสำหรับเธอในวันนี้: "Lustmord" (1993) เป็นครั้งแรกที่ข้อความของเธออ้างถึงเหตุการณ์เฉพาะ: สงครามในอดีตยูโกสลาเวียและการข่มขืนอย่างเป็นระบบที่นั่น เธอไม่เคยหยุดยั้งในข้อความและรูปแบบ สำหรับรูปภาพเธอเขียนวลีบนผิวหนังของผู้หญิง "กับคุณในตัวฉันฉันเริ่มสงสัยว่าความตาย" เป็นหนึ่งในพวกเขา เธอพูดในภายหลังว่าเธอกำลังร้องไห้ขณะที่เธอกำลังเขียนเรื่องนี้ เธอไม่ได้เป็นนักเขียนที่ประสบความสำเร็จ แต่เธอสามารถสร้างประโยคดังกล่าวได้ด้วยการปล่อยให้ตัวเองตกอยู่ในประเด็นสำคัญในความคิดและความรู้สึกของเธอ ดังนั้นการป้องกันตัวเองที่เธอแทบจะไม่เขียนตัวเองในวันนี้ เธอพบเนื้อหาของเธอในเวลาเดียวกันกับผู้เขียนคนอื่น เธอได้รับมากจากหนังสือของกวี Henri Cole - หรือโดยตรงจากความคิดของเขา ทั้งสองรู้จักกันมาสิบปีแล้วเมื่อพวกเขาเป็นผู้ถือทุนการศึกษาของ American Academy ในกรุงเบอร์ลิน โดยศีรษะของเธอทำให้เขามีความสงบและสามารถมีสมาธิกับรูปร่างได้มากขึ้น



ลูกของคุณเป็นสิ่งสำคัญที่สุดในชีวิต

ชีวิตของเธอเป็นสวรรค์ของความสงบสุขมานานหลายทศวรรษศิลปิน Mike Glier ทั้งสองพบกันในช่วงกลางยุค 20 ของพวกเขาเป็นผู้ร่วมก่อตั้งของกลุ่มศิลปิน Colab ได้จัดแสดงมากด้วยกัน อาชีพที่ยิ่งใหญ่ได้เกิดขึ้นโดยพวกเขาเท่านั้น ลูกสาวของพวกเขาคือ Lilli 21. เป็นเวลานานเจนนี่ฮอลเซอร์อยู่ในนิสัยที่ทำให้เด็ก ๆ เข้ามาในโลกนี้โดยกล่าวว่าไม่มีเด็กคนไหนจะเป็นจุดจบของมนุษยชาติพูดว่า "กระรอกในที่สุดก็มีเวลาพัก" ด้วยวลีดังกล่าวทำให้เธอมีอารมณ์ขันที่ทุกคนรวมตัวกันด้วยซึ่งเธอทำงานอยู่ และนั่นก็ไม่ได้ทำให้เสียงของเธอเป็นลบในขณะที่เธออธิบายตัวเองเสมอลิลลีเป็นเพียงสิ่งเดียวที่เจนนี่โฮลเซอร์เคยเรียกว่าเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดในชีวิตของเธอ แน่นอนว่าเธอทำงาน

ในโครงการปัจจุบันของเธอเธอทำงานกับรายงานการชันสูตรพลิกศพและโปรโตคอลการซักถามก่อนหน้านี้เป็นเอกสารลับของสงครามอเมริกันเกี่ยวกับการก่อการร้าย "Waterboarding" วิธีการทรมานที่เลียนแบบการจมน้ำเป็นสิ่งที่น่ากังวลเป็นพิเศษ เธอพบว่ามันเป็นไปไม่ได้ที่จะหาสำนวนสำหรับการสอบปากคำนี้เธอพูด และยังพยายามด้วยแผงไฟและภาพพิมพ์ซิลค์สกรีนขนาดใหญ่ซึ่งรายละเอียดส่วนบุคคลหรือบล็อกทั้งหมดมีสีดำ ถ้าเธอมีอิสระที่จะขอโปรเจ็กต์เธอพูดว่า "ฉันจะดูสิ่งที่ราชินีงามพูดบ่อยๆ: 'ฉันต้องการสันติภาพสำหรับโลกนี้ฉันต้องรักษาโรคเอดส์ฉันจะช่วยหมีขั้วโลกและปลาวาฬและนกฮัมมิง และฉันต้องการอิสระสำหรับทุก ๆ ชีวิต "" ดังนั้นการมองโลกในแง่ดีอย่างไร้ความหวังจึงสามารถฟังได้ในแง่ร้ายที่มองไม่เห็นเท่านั้น

การแสดง Jenny-Holzer ครั้งใหญ่

ที่ Fondation Beyeler ใกล้เมือง Basel ผลงานจากระยะต่าง ๆ ของ Jenny Holzer กำลังแสดงอยู่ - บางส่วนของพวกเขาเป็นครั้งแรกในยุโรป: Truisms, การติดตั้งไฟ LED ของเธอ แต่เหนือกว่าภาพวาดและการติดตั้งล่าสุด จนถึง 24 มกราคม 2010 www.beyeler.com

นิวยอร์ก, เบอร์ลิน, เวนิส, การทรมาน, โอไฮโอ, รถยนต์, ศิลปะ